Revolución y violencia en la obra de Albert Camus
La educación pública se defiende
Ernesto Orellana es profesor, director teatral y activista sexo-disidente
He sido profesor en liceos públicos y en universidades. La precariedad laboral es tremenda. La ingratitud también. No estudié pedagogía, estudié teatro, pero la necesidad laboral y la sobrevivencia en otro precario universo laboral (las artes), me condujo a especializarme a mi pasión por enseñar. Hoy soy profesor y estoy profundamente orgulloso de serlo.
Indagar en la memoria fragmentada
Llegaron a mí bien recomendados, a través de otros teatristas chilenos que conocen a nuestro público y dejaron aquí una estela de respeto. De ahí que la curiosidad era mucha, cuando me senté a hablar con Ernesto Orellana, fundador de Sur Teatro, aprovechando las horas de camino hasta Cumanayagua, donde veríamos Montañeses. El diálogo fue, por supuesto, sobre teatro y empeños, pero también sobre política, sobre nuestras realidades contrastantes, sobre la voluntad de hacer del escenario una caja de resonancias de sueños, pesadillas, utopías y conflictos. Todo eso está en Inútiles, el montaje con el que llegaron al 17 Festival Internacional de Teatro de La Habana. Y son pasiones de Ernesto Orellana, sobre las que gusta hablar.
Torcer las imágenes de la puesta en escena
Ernesto Orellana: “Si la puesta en escena tuerce la organización de las imágenes en su constitución de lenguajes, quizás estemos ‘resistiendo’”.
Entrevista a Ernesto Orellana, Director teatral, dramaturgo y docente teatral, Activista sexo-disidente miembro de CUDS. Entre las obras que ha dirigido se cuentan Los justos (2014); Inútiles (2016); Orgiología (2018) y Demasiada LIBERTAD SEXUAL les convertirá en TERRORISTAS (2019).
Transgredir las fronteras disciplinares
EL IMAGINARIO DE ORGIOLOGÍA, LA OBRA QUE CELEBRA LA LIBERTAD SEXUAL
4 de Septiembre de 2018
El montaje regresa en Santiago a Mil con una atrevida propuesta que celebra la sexualidad libre y desordenada, proponiendo un nuevo lenguaje creativo en la escena contemporánea: la transescena.